¿Casualidad
o predestinación? Lo cierto es que el 4 de abril de 1982 nació una pequeña
estrella cuyo fulgor no tardaría en
hacerse notar.
Todo comenzó en un “Cruce
de caminos”. ¿Quién pensaría que realmente se produciría este cruce caminos
entre un niño de 8 años y un dios de las seis cuerdas? El
duelo final de esta película impactó fuertemente en la sensibilidad del joven
Jorge. Sencillamente quedó fascinado por la magia, la pasión, la elegancia que
la música rock es capaz de transmitir. Convirtió su fascinación en una meta a
alcanzar, deseó ser no sólo espectador sino también creador y demiurgo de
melodías y emociones. En definitiva, deseó entrar en una perfecta comunión con
la música, disolver su ser en ella y, por qué no, experimentar un verdadero
éxtasis musical. Por ello, no habiendo
transcurrido un mes desde ese cruce de caminos, Jorge ya estaba recibiendo
clases guitarra española.
Año tras año, Jorge continúo sus
estudios de música. Ya con 14 años inicia sus estudios de guitarra eléctrica en
el Instituto de música y tecnología de Madrid, con pasión y tesón va mejorando
su técnica y sus habilidades.
Con tan sólo 15 años grabó su primera
maqueta “alien guitar”, la cual sonó por vez primera en las ondas radiofónicas.
El célebre programa del fallecido
Mariano García, Disco Cross, fue donde ese chaval llamado Jorge Salán
debutó. Al escuchar esta demo es
imposible no sentir asombro, respeto y expectación por ese joven guitarrista. Sin lugar a dudas era un preludio del
verdadero potencial que sería capaz de desarrollar.
Transcurren los años y el joven Jorge
continúa sus estudios y, cómo no,
devorando todo disco de rock, heavy, blues… que cae en sus manos. Esa música
con la que creció y compartió su infancia continúa alimentando su viva
imaginación e inventiva al mismo tiempo que le acompaña en su más ferviente anhelo,
llegar a ser un gran músico.
No tardaría en producirse otro punto de
inflexión en la vida de Jorge. Con 17 años se presenta a las audiciones que el
equipo del Berklee College of Music estaba realizando en Barcelona. Jorge consigue la beca para estudiar en esta
Universidad de Berklee (Boston), considerada una de las mejores universidades
de música de todo el mundo. Allí no sólo desarrolla y enriquece su talento,
sino también, como si de un capricho del destino se tratase, vuelve a
producirse nuevamente ese cruce de caminos entre Steve Vai y Jorge Salán. Steve Vai fue nombrado Doctor Honoris Causa en
la Universidad de Berklee y dio un discurso a los alumnos de ese curso. En una
entrevista concedida a Dragon Rock, Jorge Salán aún tiene presente los consejos
del maestro: trabajo duro y aprovechar el tiempo al máximo.
Pequeña selección de temas de Jorge Salán
En 2002 edita su álbum debut “The utopian sea of cloud”. Un álbum
fresco y original que no pasó desapercibido entre los críticos de la
música rock.
Transcurren dos años y Jorge reaparece con
su segundo álbum, “From Now On”. El esfuerzo y el trabajo duro dan sus frutos.
Logra un sonido más maduro y pulido. Cada
uno de los tracks que lo componen demuestra su creciente evolución musical. Por
destacar algunos de sus temas se mencionará: “The endless battle”, “Pathways to
death” y “Back in time”. Ésta última fue versionada por Ted Poley, cantante de
Danger Danger, en la edición de lujo japonesa de su álbum “Smile”.
El nombre de Jorge Salán comienza a ser cada vez
más conocido en el ámbito de la música rock y se multiplican las entrevistas a los medios. Dragon Rock le recibió en los
estudios de OMC radio.
Jorge Salán en Dragon Rock (OMC Radio) 2004
Aún guardo recuerdos de esa primera entrevista a Jorge Salán. Un joven de unos 21 años cargado de timidez y humildad llamaba a nuestra puerta para promocionar su segundo álbum. Probablemente lo más significativo de esa entrevista fue algo que jamás olvidaré y que sin duda define el espíritu de Jorge Salán. Hablando de su incorporación como guitarrista de Mago de Oz sin dejar atrás su carrera en solitario, surgió la metáfora de ser una esponja que absorbe aquellos elementos que considera apropiados para su desarrollo al mismo tiempo que los hace suyos de forma singular. Y efectivamente así es Jorge, un eterno estudiante de mente despierta que en cada aprendizaje hace suyo de forma original, propia y genuina cada conocimiento que va adquiriendo.
A parte de girar con Mago de Oz, Jorge
Salán es invitado en los conciertos de importantes bandas del AOR y Hard Rock
melódico como son Danger Danger y Tyketto. Las grandes bandas internacionales
comienzan a poner los ojos en esta gran promesa de las seis cuerdas.
Su siguiente trabajo publicado es “Chronicles
of an evolution” (2007). Nuevamente sorprende a tanto a la crítica como a sus
seguidores.
Jorge Salán da un paso más y
decide cantar sus propias canciones, pero no lo hará solo. Este álbum está
cargado de múltiples sorpresas como son las colaboraciones de Jeff Scott Soto,
Danny Vaugh (Tyketto), Bob Daisley y Carlos Escobedo.
El gran Jeff Scott Soto definió así a
Jorge Salán en su DVD “One night in
Madrid”:
“Uno de los mejores guitarristas con los que he tocado, en cualquier escenario, en cualquier parte del mundo".
Su cuarto álbum, “Subsuelo” (2009), presenta una melodía mestiza. Jorge Salán lejos de permanecer en un solo
estilo juguetea con sonidos que van desde el hard rock, el blues a sonidos más
potentes acercándose en algunos momentos a Rage Against the machine. Además de
esto vuelve a contar con colaboraciones de alto nivel como Danny Vaughn
(Tyketto) y el gran Miguel Ríos, quien interpreta su clásico “Subsuelo”.
“Subsuelo, la canción de Jorge Salán, me
recordaba, vagamente, una época en la que estuve cercano al heavy, cuando hacía
canciones con Salvador, antes de que naciera Jorge. Incluso el texto, en el que
colaboro, tiene ese ambiente. Él es uno de los jóvenes creadores con más futuro
del momento”. Miguel Ríos en su libreto
del álbum “Solo o en compañía de otros” (2009)
La estrella de Jorge Salán cada vez
brilla con más fuerza. Se codea entre los grandes de la música sin perder un
ápice de su humildad, de su entusiasmo y de su pasión por seguir aprendiendo y
mejorando como músico.
Tras realizar una intensa gira con Jeff Scott
Soto y Eric Martin, Jorge Salán edita su
quinto álbum “Estatuas en la calle” (2010). Este disco es un tanto especial
porque en primer lugar Jorge realiza una adaptación de algunos de sus temas
anteriores al castellano y en segundo lugar porque recoge el show en directo en
Madrid. En éste cuenta con invitados muy especiales como Miguel Ríos, Jeff
Scott Soto , Javier Vargas o Patricia Tapia.
A
finales de 2011, Jorge Salán edita su último trabajo en estudio “Sexto asalto”. Probablemente es el álbum más rockero de
Jorge Salán. Un álbum lleno de fuerza y garra. Álbum a álbum Jorge se va
superando y se reinventa sin perder un ápice de calidad.
Este trabajo cuenta como invitado
especial a Carlos Tarque quien pone las voces de “Melodía subterránea”.
Llegados a este punto es lícito cuestionarse qué
piensan otros periodistas del mundo del rock sobre Jorge Salán. Contamos con las opiniones de dos grandes
profesionales de honor para esta ocasión.
Gema Fernández, directora y presentadora
del programa de radio “Paradise Rock”. Trabajó también en las grandes revistas
de música rock y heavy metal como Kerrang! y Rock Hard, además de trabajar para
bandas del calibre como Doro o Stratovarius.
Lo
primero que quiero destacar sobre Jorge Salán es su calidad humana siendo una persona
que a base de constancia, dedicación, entusiasmo se ha ganado un puesto más que
merecido en la escena musical de nuestro país. De qué pueden servir las puestas
en escena donde prima más el decorado tanto del escenario como del artista que
la calidad y destreza en su actuación. Jorge simplemente deja impresionado a
quien le escucha, porque sabes de antemano que lo que sale de sus dedos y
plasma con su guitarra ha sido el esfuerzo de años de trabajo, de elegancia,
gusto y amor por lo que hace. Como todo buen artista que se precie Jorge
también ha tenido sus comienzos ¡y qué comienzos! Es cierto que hasta pulir
gran parte de su propio estilo, hemos podido escuchar influencias de sus
grandes ídolos y maestros, pero yo no quiero poner etiquetas y mucho menos a
Jorge, porque como he mencionado anteriormente, es para mí uno de los pocos
músicos que además tengo el placer de conocer personalmente, que merecen todo
mi respeto. Todos sabemos que tenemos la panorama musical lleno de personajes
que lo único que quieren es salir en la prensa con sus mejores atuendos, ese no
es Jorge Salán y quien piense así estará equivocado. Siete discos editados, multitud
de conciertos avalan la gran carrera del guitarrista, otras tantas colaboraciones, muchas de ellas
codeándose con reconocidos artistas como Jeff Scott Soto, Danny Vaughn, Abraham
Laboriel, Eric Martin, David Palau, Paul Shortino, Javier Vargas, Carmine
Appice, Robin Beck, Raimundo Amador y cómo no, Miguel Ríos y un largo etc, etc.
Su versatilidad le hace que pueda tocar
todos los palos posibles sin que se le resista ningún estilo prácticamente,
blues, hard rock, sonidos progresivos, melódicos, cameos con el country, rock
experimental y todo lo que le echen. Solamente puedes comprobar de lo que
hablo, y eso se limita a ver, escuchar y sentir con tus cinco sentidos a Jorge
Salán en directo.
Gema Fernández
Mariano Palomo, realizador del programa de Radio
Vallekas "La Ciudad Sin Nombre", Director del webzine
"Alianza" y Colaborador de Rafabasa.com.
Tuve la suerte de poder
conocer a Jorge Salán hace ya trece años, cuando un día se presentó en Radio
Vallekas acompañado por sus padres con su maqueta bajo el brazo un tímido
jovenzuelo guitarrista que creo que en aquel entonces ni siquiera llegaba a la
mayoría de edad. Suele decirse que la primera impresión es la que cuenta, y en
este caso creo que se cumplió totalmente, ya que desde entonces su talento,
humildad, capacidad de trabajo y ganas de aprender y evolucionar siguen
intactas, e incluso creo que aumentan día tras día. Lejos de estancarse dentro
del arquetipo de “guitar hero” Jorge ha ido incorporando matices y elementos a
su música (celta, blues, funky) enriqueciéndola para llegar a ser lo que es hoy
en día, uno de los más brillantes, mejor formados y más completos músicos de
nuestro país.
Después de muchas colaboraciones,
tanto en estudio como en directo, dejando su buen hacer junto a grandes nombres
de nuestra música como Jeff Scott Soto, Robin Beck, Fiona, Miguel Ríos, Carlos
Tarque, Danny Vaughn, Bob Daisley o Mago de Oz entre otros, el bueno de Jorge
sigue siendo el mismo, igual de humilde, con los mismos nervios a la hora de
subirse a un escenario, y con esa timidez innata que ha ido superando pero que
aun aflora en algunos momentos, seguramente por sus enormes ganas de seguir
aprendiendo y mejorando.
Me piden que elija uno
de sus discos como mi favorito, algo harto difícil ya que todos tienen su
encanto, pero probablemente “The Utopian Sea of Clouds” sea el más especial por
su frescura e ingenuidad al ser el primero, y “Sexto Asalto” el más completo y
elaborado por ser el último. Tampoco es fácil resaltar algún momento concreto
de la carrera de Jorge ya que cada paso que va dando tiene su sentido
haciéndole cada vez más grande. Pero por indicar alguno de los puntos de
inflexión que creo más han marcado su trayectoria habría que irse hasta sus
inicios con su paso por la Universidad de Berklee (Boston), hasta llegar a los
últimos años con su participación en festivales de enjundia del de Jazz de San
Javier, el Firefest o el Bang Your Head junto a Jeff Scott Soto, pasando por su
decisión de hacerse cargo de las tareas vocales o de cambiar el inglés por el
español en sus textos, conformando algunos de los capítulos más importantes
dentro esta intensa historia en la que me da la impresión que lo mejor está aún
por llegar, esperemos que así sea y poder disfrutarlo juntos.
Mariano
Palomo
La estela de Jorge Salán no sólo brilla
por su talento sino también por su solidaridad. El 23 de noviembre 2011 fue
invitado al VIII acto de reconocimientos contra la violencia de género. Allí
Jorge Salán interpretó su tema “cero16” el cual denuncia la violencia de género.
Además de todo esto, la Fundación Musicoterapiay Salud de Madrid le nombró en 2012 miembro amigo de su fundación. Al igual que su talento, la generosidad de
Jorge no tiene límites.
A finales de 2012 publica su nuevo CD+
DVD “Directo a San Javier”. Un directo
donde plasma la magia de su directo en uno de los Festivales más prestigiosos
del panorama nacional, Festival San Javier.
El 22 de diciembre presenta este nuevo
trabajo en la sala We Rock, un concierto gratuito que estuvo precedido de una
firma de discos. Todo un regalo para los amantes de la música Rock.
Dragon Rock entrevistó a algunos de sus
seguidores. Esto es lo que nos cuentan acerca de Jorge Salán.
El concierto fue una verdadera fiesta de
Rock ‘n’ Roll donde todos los asistentes
disfrutaron de su talento y su genio. Y es que Jorge hechiza, cautiva a todo aquel
que tiene a su lado. Es el fruto de una larga trayectoria que aún no ha
concluido, pues el inconformismo y la inventiva de Jorge Salán le hacen crecer
aún más como músico. Es el "encantador" del Rock: seduce, asombra, hipnotiza... Ha logrado convertirse en ese demiurgo de emociones y melodías que anhelaba de niño. Ahora, sólo toca vivir con intensidad este sueño sin desear despertar de él, y nosotros, estaremos allí para disfrutarlo.
Sandra Municio
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